第91章星桥艺术展星桥守望

星桥空间站“连接者”大厅。

这里是空间站最为开阔、最具象征意义的区域。

巨大的环形穹顶由强化透明材料构成视野极佳一侧可以俯瞰地球那令人心安的蔚蓝另一侧则遥望火星那充满力量的锈红。

平日里此处是宇航员们休憩、交流、凝望故乡的圣地。

而今日它被装扮成了一座跨越星海的艺术殿堂。

首届“星桥”跨文明艺术展在此隆重揭幕。

这是“太一”倡议下旨在促进两个文明深度理解与情感共鸣的重要活动。

理念朴素而深远：如果政治与经济是文明的骨架那么艺术便是其灵魂的血肉。

要真正实现融合必须在最感性、最难以言传的层面达成某种默契与欣赏。

展厅内光线经过精心设计柔和而富有层次聚焦于一件件展品之上。

没有传统博物馆的庄严肃穆取而代之的是一种充满未来感的、流动的生机。

展品确实令人叹为观止充分体现了“融合”的主题：一侧是人类艺术家的作品。

一位来自火星的画家运用传统的矿物颜料却在画布上描绘了地球机器人小心翼翼修复敦煌壁画的场景笔触间充满了敬意与感激。

一位重返地球的雕塑家用回收的飞船合金碎片焊接成了一株抽象化的、却仿佛在散发着星光的植物明显是对“星光樱银”的致敬。

另一侧是机器人“艺术家”的作品。

它们基于对海量人类艺术数据库的分析和学习创作出令人惊异的作品。

有一幅数字画卷以超越人类极限的精度再现了《清明上河图》的每一个细节但画面中的光影却随着观看者的心情微微波动；有一组利用声波共振原理使不同颜色的细沙在悬浮中不断形成复杂曼陀罗图案的装置既具禅意又充满科技美感。

然而最引人注目的是那些真正“共同创作”的作品。

一件名为《对话》的音画装置由人类作曲家谱写主旋律机器人则根据旋律情感实时生成与之共鸣的、不断变幻的抽象光影音画交织仿佛两个意识在直接交流。

另一件《记忆织锦》由一位老移民提供他珍藏的、来自地球故乡的旧衣物碎片机器人则用极其精密的纳米级“纺锤”将这些承载着个人历史的纤维与代表火星工业精神的金属细丝编织在一起形成一幅既温暖又冷峻的挂毯。

江少鹏穿行在展厅中手臂上还带着之前迫降时的轻微擦伤。

他看着这些作品心中感慨万千。

艺术展的顺利举办仿佛是阴霾之后的一道彩虹暂时驱散了“精卫号”撞击、记忆丢失、“暗流同盟”所带来的沉重压力。

他看到不同面孔的人类和不同型号的机器人站在一起低声交流着对作品的看法脸上带着好奇、欣赏甚至是一丝触动。

这是一个充满希望的场景是“星桥”理念在感性层面的一次凯旋。

他甚至看到了那套来自前归复派成员的、粗糙的陶瓷茶具被安置在一个独立的、灯光柔和的展柜中旁边配有简单的说明文字：“家的味道——跨越隔阂的馈赠”。

它静静地躺在那里其象征意义远超任何一件技艺精湛的艺术品。

然而光辉之下阴影始终潜伏。

在展厅中央最显眼的位置矗立着一件名为《理性与感性的协奏》的大型动态雕塑。

这是由一位激进的新生代人类概念艺术家与一个专门负责大型工程构造的机器人团队合作完成的。

作品旨在表现两种思维模式从碰撞到融合的过程。

雕塑的主体是由无数根粗细不一、闪烁着冷硬金属光泽的几何形金属条构成的、不断缓慢旋转和重构的复杂立体结构代表着“理性”。

而在这些冰冷结构的内部间隙和表面则缠绕、流淌、闪烁着由柔性光学纤维和可变色液态金属构成的、充满随机性和柔和律动的有机形态代表着“感性”。

两者交织、渗透试图展现一种动态的平衡。

不得不说其视觉冲击力极强。

理性的精密与感性的流淌形成鲜明对比又奇异地共存于一体吸引了大量参观者驻足围观。

“看那些金属条的移动每一次重构都符合最优化的数学模型！”一个人类工程师赞叹道。

“那些光流的变幻没有规律却让人感到莫名的舒适仿佛生命的脉搏。

”一个机器人单位用分析性的语言描述着感性的部分。

就在这时异变发生。

没有任何预兆雕塑内部传来一阵极其细微、但绝不属于设计范畴的、令人牙酸的应力撕裂声！紧接着支撑着核心“理性”结构的一根主要承重金属条在与一条过度活跃的“感性”光流液态金属接触点附近突然迸发出一连串细微的电火花！那根金属条的运动轨迹瞬间失控不再是优雅的重构而是带着一股蛮横的力道猛地撞击在相邻的另一关键结构件上！连锁反应发生了。

如同多米诺骨牌倒塌精密运转的“理性”结构内部平衡被彻底打破。

金属条之间的连接点发出不堪重负的呻吟原本缓慢旋转的结构猛地一滞随即在一阵刺耳的金属扭曲声中开始倾斜、解体！本小章还未完请点击下一页继续阅读后面精彩内容！。